Hablamos con Anna Barrachina

Bienvenida Anna al Gato Negro. Antes de comenzar te queremos agradecer que nos conceda esta entrevista.

Anna eres una artista, la pintura abstracta es tu pasión, que vives y trabajas en Madrid y tus obras se ha expuesto por toda España y otras regiones de Europa, pero ¿quién es Anna? ¿qué nos puedes contar de ti?

Soy una soñadora con un toque de meticulosidad alemana. Mi gente siempre dice que vivo en mi propio mundo, y es cierto: tengo un rico mundo de fantasía en mi mente y me caracterizo por ser una persona profundamente optimista. Además, mi ambición y dedicación son características que valoro mucho. Gracias a mi experiencia viviendo en diversos países y sumergiéndome en distintas culturas, me considero una europea con una mente abierta y adaptable.

La poesía, al ser como un lienzo en blanco, nos permite darle forma y color con nuestra mente, mientras que una obra de arte nos brinda la libertad de interpretarla según nuestra propia visión

¿Qué nos puedes decir de tu obra?

Mi obra es el resultado de una incesante inquietud y una profunda pasión por la belleza y el arte en todas sus formas. Más allá del arte de la pintura, soy una entusiasta apasionada de todas las expresiones artísticas. En cada pieza, busco crear una verdadera explosión de colores, texturas y contrastes que evoca emociones y estimula los sentidos. Mi objetivo constante es encontrar el equilibrio y la armonía perfecta en cada creación, lo que me impulsa a seguir explorando y expandiendo mi visión artística

Quiero trasmitir emociones. Emociones buenas y fuertes y esa es mi mayor inspiración.

¿Siempre quisiste dedicarte la pintura?

Desde siempre supe que quería ser una artista capaz de conmover a las personas. La pintura se convirtió en la expresión orgánica de esa pasión y deseo. A través de mis obras, busco crear conexiones emocionales y transmitir mensajes que inspiren y toquen el corazón de quienes las contemplen.

Para mí, la pintura es una puerta que me permite ingresar a mi propio mundo interior y expresarme de una manera única

Anna, ¿qué es para ti la pintura?

Para mí, la pintura es una puerta que me permite ingresar a mi propio mundo interior y expresarme de una manera única. Es un medio a través del cual puedo liberar mis emociones y dar forma a mis pensamientos más profundos. Además, la pintura se convierte en una valiosa vía de escape, permitiéndome desconectar del ajetreo diario y sumergirme en un espacio de tranquilidad y creatividad, donde puedo explorar libremente mi imaginación y dar vida a mis ideas

¿Y el arte?

El arte es una parte esencial de la vida. Para mí, abarca todo aquello que demanda talento y personalidad en su creación. La belleza del arte radica en su capacidad para conectarnos a nivel humano, trascendiendo barreras culturales y lingüísticas. Es una forma de expresión que nos enriquece y nos permite compartir nuestras emociones y perspectivas más profundas, brindándonos una comprensión más profunda de nosotros mismos y del mundo que nos rodea.

A menudo, siento que la pintura tiene un poder único sobre mí, ya que en el proceso creativo, mis ideas y emociones se entrelazan de manera inesperada

¿Quién es tu pintor, o pintores favoritos?

¡Es una pregunta realmente difícil de responder! Me inspiro en una amplia gama de artistas, entre ellos Basquiat y Picasso, cuyas obras y estilos han dejado una huella significativa en mi visión artística. Sin embargo, mi lista de pintores favoritos tiende a cambiar casi todos los días, ya que descubro constantemente nuevos artistas y fuentes de inspiración que enriquecen mi perspectiva creativa.

¿Qué pintor, o corriente pictórica ha influido en tu trabajo?

Varios pintores y corrientes pictóricas han ejercido una notable influencia en mi trabajo. Grandes artistas como Kandinsky y Willem de Kooning han dejado una huella significativa en mi estilo y enfoque artístico. Pero también encuentro inspiración en artistas menos reconocidos que sigo a través de las redes sociales; admiro profundamente su trabajo y la creatividad que transmiten en sus obras. Esta combinación de referencias clásicas y descubrimientos contemporáneos nutre mi perspectiva artística y me motiva a seguir explorando y evolucionando en mi propio camino creativo.

Nuestra revista es literaria, aunque tienen cabida en ella todas las artes, ¿estás de acuerdo con la afirmación de Leonardo Da Vinci que «la pintura es poesía muda; la poesía pintura ciega».

Absolutamente de acuerdo. Como amante de la lectura, creo que mi pasión por los libros ha enriquecido enormemente mi imaginación. La afirmación de Leonardo Da Vinci, «la pintura es poesía muda; la poesía pintura ciega», resuena profundamente en mí. La poesía, al ser como un lienzo en blanco, nos permite darle forma y color con nuestra mente, mientras que una obra de arte nos brinda la libertad de interpretarla según nuestra propia visión. Ambas formas de arte son maravillosas en su capacidad de expresión y nos permiten conectar con el mundo y con nosotros mismos de una manera única e inspiradora.

Anna ¿cuál fue el primer libro que te impactó y por qué?

¡Vaya pregunta! Definitivamente, es una elección difícil, pero creo que la sinceridad es importante. El libro que más impacto tuvo en mí y que me introdujo al maravilloso mundo literario fue Harry Potter. Aunque no sea una respuesta original, los libros de fantasía siempre han despertado mi fascinación, y la saga de Harry Potter, siendo el primero que leí de pequeña, dejó una huella imborrable en mi corazón. Fue una experiencia mágica adentrarme en aquellos mundos de aventuras, hechizos y amistades inquebrantables, y desde entonces, mi amor por la lectura y la imaginación no ha dejado de crecer.

Soy una soñadora con un toque de meticulosidad alemana. Mi gente siempre dice que vivo en mi propio mundo, y es cierto

¿Quién es tu escritor favorito?

 Es difícil elegir solo a un escritor favorito, ya que mi preferencia cambia con el tiempo. Actualmente, estoy completamente sumergida en el mundo de Sarah J. Maas, su estilo narrativo y su capacidad para crear mundos fantásticos me tienen cautivada. Además, Leigh Bardugo es otra autora que admiro profundamente, su creatividad y forma de construir personajes me fascinan. Por otro lado, también debo mencionar a Ken Follett, cuyas novelas históricas me han transportado a diferentes épocas y culturas. En resumen, cada uno de estos escritores ha dejado una marca significativa en mí y mi gusto literario.

¿Qué personaje de un libro le hubiera gustado conocer?

Si pudiera conocer a un personaje de un libro, definitivamente sería Celeana Sardothien de la saga de Trono de Cristal. Me siento profundamente atraída por su carácter fuerte, su valentía y su destreza como asesina y guerrera. Además, su complejidad emocional y su evolución a lo largo de la serie la convierten en un personaje fascinante. Conocerla cara a cara y sumergirme en su mundo sería una experiencia inolvidable, llena de aventuras y sorpresas.

¿Y personaje histórico?

Sin duda sería Leonardo Da Vinci. Considero que fue un genio adelantado a su tiempo, con una mente brillante que abarcaba diversas disciplinas, desde la pintura hasta la ciencia y la ingeniería. Su capacidad para fusionar el arte y la ciencia de una manera tan única y revolucionaria es verdaderamente inspiradora. Conocer a Da Vinci sería una experiencia enriquecedora, llena de aprendizaje y admiración por su genialidad y su legado perdurable en la historia de la humanidad.

¿Alguna manía cuando pintas?

Cuando pinto, tengo una manía que siempre me acompaña: necesito escuchar algo en el fondo para mantener mi concentración en el lienzo. Ya sea un podcast interesante, música inspiradora o incluso un audiolibro fascinante, encuentro que la compañía sonora estimula mi creatividad y me ayuda a sumergirme en mi mundo artístico. Además, prefiero estar en un espacio a puerta cerrada, ya que me siento más cómodo(a) y libre para expresar mi arte sin preocuparme por las miradas curiosas. Esto me permite sumergirme por completo en el proceso creativo y dejarme llevar por la inspiración del momento.

¿Y tú sitio y momento preferido para hacerlo?

Mi lugar y momento preferido para pintar es, sin duda, mi estudio en casa. Es un espacio muy conveniente y acogedor, donde puedo encontrar inspiración en cada rincón. Además, tener a mis perros cerca me brinda una sensación de compañía y calma que me permite concentrarme plenamente en mi arte.

Mi obra es el resultado de una incesante inquietud y una profunda pasión por la belleza y el arte en todas sus formas

«La pintura es más fuerte que yo, siempre consigue que haga lo que ella quiere», esta frase es de Pablo Picasso, ¿te sucede lo mismo?

A menudo, siento que la pintura tiene un poder único sobre mí, ya que en el proceso creativo, mis ideas y emociones se entrelazan de manera inesperada. Aunque tenga una visión inicial en mente, es sorprendente cómo el pincel y los colores parecen tomar vida propia, guiándome hacia direcciones inesperadas. Es como si la pintura cobrara vida y me llevara en un viaje creativo, permitiéndome explorar y descubrir nuevos caminos artísticos. Esta experiencia enriquecedora y cautivadora es lo que me apasiona de la pintura y lo que me impulsa a seguir creando cada día

¿Nos puede decir algo de tu siguiente proyecto?

Actualmente, me encuentro trabajando en un emocionante proyecto en Ávila en colaboración con el ayuntamiento. Además, tengo previstas varias exposiciones y otros proyectos creativos que aún no puedo revelar, pero que me llenan de ilusión.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *