Tras la presentaci\u00f3n de \u2018H\u00e4xan\u2019 en la 44\u00aa edici\u00f3n del Festival de Oto\u00f1o de la Comunidad de Madrid, la agrupaci\u00f3n art\u00edstica \u00c9skaton lleva a R\u00e9plika Teatro, del 8 al 10 de mayo, el estreno absoluto de \u2018force song\u2019. Una pieza, la cuarta de la compa\u00f1\u00eda, que explora la conexi\u00f3n entre las relaciones laborales, afectivas y comunitarias en la sociedad actual.\u00a0<\/p>\n\n\n\n
Esta producci\u00f3n, un solo de Miguel Deblas, parte de la idea contempor\u00e1nea y occidental que tenemos del concepto de \u201cfuerza\u201d en relaci\u00f3n con la masculinidad, el trabajo, la explotaci\u00f3n, la destrucci\u00f3n y la forma f\u00edsica. Todo ello, envuelto en un proyecto esc\u00e9nico que combina coreograf\u00eda, escritura, performatividad y una instalaci\u00f3n site-specific. Lenguajes que la compa\u00f1\u00eda lleva explorando desde su fundaci\u00f3n en 2021. <\/p>\n\n\n\n
\u00ab\u2018force song\u2019 aborda la idea de fuerza no \u00fanicamente como cualidad natural sino como construcci\u00f3n pol\u00edtica y cultural que aporta valor, utilidad y legitimidad social dentro de una realidad donde distintas estructuras como la pol\u00edtica, el arte, lo comunitario y las relaciones afectivas se encuentran subordinadas a unas esperanzas que nunca llegan a materializarse y que impulsan cuerpos, deseos y v\u00ednculos a din\u00e1micas de producci\u00f3n constante.\u00bb <\/em>Dice Miguel Deblas, performer en la pieza. <\/p>\n\n\n\n Durante la representaci\u00f3n Deblas establece una relaci\u00f3n con el espacio, el p\u00fablico y su propio cuerpo para cuestionar las nociones de fortaleza f\u00edsica, productividad y deseabilidad, llevando al l\u00edmite su esfuerzo y su resistencia. Para ello utiliza todo tipo de elementos que en la actualidad son considerados fuente de crecimiento muscular y resistencia como la creatina, la prote\u00edna o las bebidas energ\u00e9ticas. Un acto extenuante con el que persigue destruir a su mayor enemiga: la esperanza. <\/p>\n\n\n\n Y es que en \u2018force song\u2019, la esperanza pasa de ser una fuente de inspiraci\u00f3n y liberaci\u00f3n a una tecnolog\u00eda que transforma las distintas parcelas de la vida humana en \u201calgo a trabajar\u201d a cambio de \u201cun futuro mejor\u201d que nunca llega, a la realizaci\u00f3n de una diversidad de acciones y tareas a cambio de un valor, a la internalizaci\u00f3n de un sacrificio y a una constante obediencia. <\/p>\n\n\n\n De esta manera, la obra explora la posibilidad de imaginar relaciones laborales, afectivas y comunitarias que no est\u00e9n organizadas frente a la promesa, la obediencia y la productividad sino a formas de presencia, cuidado y coexistencia. Una relectura queer a trav\u00e9s de un viaje desde la acumulaci\u00f3n y la conquista hacia formas de vulnerabilidad, agotamiento, desobediencia y resistencia no heroica.<\/p>\n\n\n\n \u2018force song\u2019 se ha gestado a trav\u00e9s de distintas residencias art\u00edsticas desarrolladas en centros nacionales e internacionales como el DAS – Dispositivo di Arti Sperimentali de Bolonia (Italia), el CCE Juan de Salazar de Asunci\u00f3n (Paraguay) y R\u00e9plika Teatro | Centro Internacional de Creaci\u00f3n (Madrid), que ha coproducido esta pieza junto a \u00c9skaton. <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Tendr\u00e1 su estreno absoluto en R\u00e9plika teatro del 8 al 10 de mayo Tras la presentaci\u00f3n de \u2018H\u00e4xan\u2019<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":22573,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[61],"tags":[124],"class_list":["post-22570","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-teatro","tag-teatro"],"yoast_head":"\n