{"id":21676,"date":"2025-11-12T16:31:15","date_gmt":"2025-11-12T16:31:15","guid":{"rendered":"https:\/\/revistaliterariaelgatonegro.com\/?p=21676"},"modified":"2025-11-12T16:31:18","modified_gmt":"2025-11-12T16:31:18","slug":"eskaton-estrena-haxan-en-teatros-del-canal","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistaliterariaelgatonegro.com\/?p=21676","title":{"rendered":"\u00c9SKATON estrena \u2018H\u00c4XAN\u2019 en Teatros del Canal"},"content":{"rendered":"\n

La obra podr\u00e1 verse los d\u00edas 22 y 23 de noviembre en la Sala Negra de Teatros del Canal.<\/h2>\n\n\n\n

<\/strong>\u00bfEs posible realizar un acto verdadera y extremadamente m\u00e1gico dentro del viejo y manoseado edificio del teatro? En \u2018H\u00c4XAN\u2019, de la agrupaci\u00f3n art\u00edstica \u00c9SKATON,\u00a0coreograf\u00eda, m\u00fasica, canto, maquinaria, iluminaci\u00f3n, proyecciones, liturgia y performatividad se ponen al servicio de esta pregunta. Una propuesta que podr\u00e1 verse los d\u00edas 22 y 23 de noviembre en la Sala Negra de Teatros del Canal, en el marco del 43\u00ba Festival de Oto\u00f1o de la Comunidad de Madrid.<\/p>\n\n\n\n

Dirigida por George Marinov<\/strong> y con dramaturgia de Miguel Deblas<\/strong>, la pieza quiere abrir una reflexi\u00f3n acerca del rol que ocupa el teatro dentro de una sociedad de consumo y producci\u00f3n cultural digitalizada.<\/p>\n\n\n\n

Una creaci\u00f3n inspirada en un cl\u00e1sico de Benjamin Christensen<\/strong>. \u2018H\u00c4XAN\u2019 hace referencia a la pel\u00edcula hom\u00f3nima de 1922, dirigida por el cineasta dan\u00e9s Benjamin Christensen. \u00c9SKATON encuentra en este film, que\u00a0 aborda el fen\u00f3meno de la brujer\u00eda en la \u00e9poca inquisitorial, la inspiraci\u00f3n para esta pieza, recuperando tres de sus rasgos m\u00e1s significativos y que resuenan con fuerza en esta propuesta: la confusi\u00f3n entre lo documental, lo ficticio y lo hist\u00f3rico; el impacto social de im\u00e1genes perturbadoras, violentas y crueles; y el uso de efectos especiales para dar vida a lo sobrenatural y lo m\u00e1gico.<\/p>\n\n\n\n

La pieza, seleccionada como parte de la programaci\u00f3n del 43\u00ba Festival de Oto\u00f1o, abre una reflexi\u00f3n acerca del rol que el teatro ocupa dentro de una sociedad de consumo y producci\u00f3n cultural digitalizada.<\/h2>\n\n\n\n

\u00abPonemos a las mitolog\u00edas, filosof\u00edas y rumores acerca de la brujer\u00eda en di\u00e1logo con las de la creaci\u00f3n esc\u00e9nica contempor\u00e1nea a trav\u00e9s de la acci\u00f3n de una figura de cuerpo extra\u00f1o, aspecto marginal y comportamientos que resultan desesperados y masoquistas, pero tambi\u00e9n tiernos y delicados.\u00bb<\/em> Ha dicho George Marinov, director de la obra.<\/p>\n\n\n\n

El arte esc\u00e9nico en oposici\u00f3n a la cultura de masas<\/strong> . Ese cuerpo de aspecto marginal bien podr\u00eda representar lo que es el teatro en la actualidad, un arte peque\u00f1o y local que por sus c\u00f3digos y tiempos no est\u00e1 concebido para competir con otros productos culturales destinados al gran consumo, como el cine comercial o los contenidos que ahora nos llegan a trav\u00e9s de Internet y las redes sociales. Precisamente, otra de las tesis que plantea la obra es c\u00f3mo el arte teatral, por ese car\u00e1cter perif\u00e9rico, se ha convertido en una grieta por las que pueden penetrar discursos, corporalidades o formas de estar en el mundo distintas a la normatividad dominante en la cultura de masas<\/p>\n\n\n\n

\u2018H\u00c4XAN\u2019 hace referencia a la pel\u00edcula hom\u00f3nima de 1922 de Benjamin Christensen, que\u00a0 aborda el fen\u00f3meno de la brujer\u00eda en la \u00e9poca inquisitorial.<\/h2>\n\n\n\n

\u00abLa pieza est\u00e1 articulada por un lenguaje m\u00e1gico, con una l\u00f3gica propia que establece conexiones entre lo mental y lo f\u00edsico, lo tecnol\u00f3gico y lo natural, la potencia y el poder, la representaci\u00f3n y lo real. La palabra aparece siempre como algo que utilizan los otros, los que miran, quienes est\u00e1n afuera, para intentar definir o capturar una realidad que por su simbolismo y m\u00edstica les desborda.\u00bb <\/em>Dice Miguel Deblas, dramaturgo de la pieza y tambi\u00e9n performer junto a Ezekiel Monjes<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

\u2018H\u00c4XAN\u2019 es un proyecto en colaboraci\u00f3n con Surge Madrid y el Festival de Oto\u00f1o, que ha contado con residencias art\u00edsticas en R\u00e9plika Teatro – Centro Internacional de Creaci\u00f3n (Madrid), Nau Ivanow (Barcelona) y Proyecto P\u00e1ramo (Puebla de la Sierra). Adem\u00e1s, ha contado con el apoyo de las Ayudas a la Creaci\u00f3n Contempor\u00e1nea del Ayuntamiento de Madrid y las Ayudas INJUVE a la Creaci\u00f3n Joven. \u00c9SKATON contar\u00e1 con dos nuevas producciones esta temporada, a \u2018H\u00c4XAN\u2019 se suma \u2018Force song\u2019, que se estrenar\u00e1 el segundo trimestre de 2026.<\/p>\n\n\n\n

Datos de inter\u00e9s:<\/strong><\/h2>\n\n\n\n